智化寺,位于北京市东城区禄米仓胡同5号,仿寺院“伽蓝七堂”规制而建,堪称京城最大的明代木结构建筑群。智化寺始建于明代正统八年(1443年),原为司礼监太监王振的家庙。明英宗时期,王振作为皇帝幸臣独揽朝廷大权,虽为太监,但却家资颇巨,所以他所建造的家庙穷极土木,富丽宏伟。因是皇帝宠臣,加之王振冠以感念皇恩的名义营建庙宇,故英宗赐名为“报恩智化禅寺”。
“安东尼娅·特罗韦尔西纪念碑”(Monumento Funebre di Antonia Troversi)是意大利北部伦巴第大区米兰市一座19世纪末的历史陵墓,为纪念当地显赫贵族女性安东尼娅·特罗韦尔西(Antonia Troversi,1827-1898)而建。它不仅是个人纪念的载体,更是19世纪意大利贵族文化、女性社会角色变迁与城市公共空间发展的重要见证。
“穷人姐妹修会”是意大利天主教历史上一支以“服务贫困群体”为核心的宗教团体,主要活跃于19世纪至20世纪初的意大利北部(尤其是伦巴第大区)。其名称中“poverelle”(复数)意为“贫困的女性”,反映了修会最初的使命——通过宗教关怀与实际行动帮助贫困女性及家庭,是天主教“仁爱精神”在地方社会的具体实践。
弗拉德三世(Vlad Țepeș)是15世纪瓦拉几亚公国(今罗马尼亚南部)的统治者(1456-1476年在位),以“对抗奥斯曼帝国的铁腕君主”与“残酷刑罚的象征”闻名于世。他的统治时期是瓦拉几亚从奥斯曼附庸向“独立民族国家”转型的关键阶段,其名字更因与“吸血鬼传说”的关联成为西方文化中的经典符号。
马泰·巴萨拉布(Matei Basarab)是17世纪瓦拉几亚(Wallachia,今罗马尼亚南部)的君主,统治期间为1632年至1654年。他是瓦拉几亚历史上最具影响力的统治者之一,以巩固国家主权、推动文化繁荣与抵御奥斯曼帝国干预著称,被视为“瓦拉几亚文艺复兴”的推动者。瓦拉几亚是中世纪至近代东欧的重要公国,位于喀尔巴阡山脉与多瑙河之间,长期受奥斯曼帝国控制(自15世纪起成为其附庸)。
西班牙皇帝查理五世(Charles V, Holy Roman Emperor,1500-1558)的纹章是16世纪欧洲最具代表性的皇家纹章之一,其设计融合了他统治的多国领土、家族血统与权力象征,既是查理五世帝国的视觉缩影,也是文艺复兴时期欧洲纹章艺术的巅峰之作。
博格丹一世(Bogdan I)是14世纪摩尔达维亚公国(Principality of Moldavia)的早期统治者,其统治时期(约1363-1367年)被视为摩尔达维亚从分散的封建领地向统一公国过渡的关键阶段。他通过整合领地、抵御外部威胁,为摩尔达维亚的独立与主权奠定了基础,是摩尔达维亚历史上具有重要地位的君主。
“圣母玛利亚”是基督教(尤其是天主教、东正教)中最受尊崇的圣人之一,被视为耶稣基督的母亲,象征“纯洁”“慈爱”与“救赎”。以圣母为主题的雕塑在西方宗教艺术中极为常见,常见形式包括“圣母子像”(Virgin and Child)、“站立圣母”(Madonna Enthroned)或“哀悼圣母”(Pietà)等。这类作品不仅是信仰的物质载体,更通过艺术语言传递对神圣之爱的诠释。
圣保罗(San Pablo),即第一位隐士。这座雕像的原型由何塞·黎刹博士用粘土创作。他于1893年在达皮丹将其赠予帕布罗·帕斯特尔斯神父。当时,黎刹因反抗西班牙政府和天主教会而被监禁。他在达皮丹度过了四年,随后被西班牙人在卢内塔处决。何塞·普罗塔西奥·黎刹(José Protasio Rizal)是菲律宾西班牙殖民时期末期的一位民族主义者和博学家。他被认为是菲律宾的民族英雄。
1921年10月30日竖立的纪念碑,旨在纪念在世界大战中牺牲的法国士兵。纪念碑由石灰石制成,是一个基座上的方尖碑,基座上装饰有军事勋章和其他典型的纪念性象征。纪念碑名为韦雷茨阵亡者纪念碑”。
《马与耙》是由法国雕塑家皮埃尔·鲁亚尔创作的雕塑作品,他于1820年出生。这座雕塑最初属于一个四件套雕塑组,用来装饰巴黎的旧特罗卡德罗喷泉。1937年巴黎国际博览会的举办导致雕塑在1935年被拆除转移。如今,这座雕塑被安置在巴黎的奥赛博物馆前。
雕像名为“阿尔巴尼亚步枪手”。位于阿尔巴尼亚首都地拉那的阿尔巴尼亚战士雕像。这位战士戴着阿尔巴尼亚北部特有的骷髅帽,穿着传统的北阿尔巴尼亚裤子和鞋子。这是社会主义现实主义风格的苏联艺术作品。
南达·库玛丽(Nanda Kumari)是尼泊尔历史上拉纳王朝的重要人物之一。她是迪尔·舒姆舍尔·荣格·巴哈杜尔·拉纳(Dhir Shumsher Jung Bahadur Rana)的妻子,同时也是拉纳家族中许多重要成员的母亲。南达·库玛丽的家族背景和她的后代在尼泊尔历史中占据了重要地位,拉纳王朝在19世纪和20世纪初期对尼泊尔社会和政治的深远影响。
法国雕塑家维塔尔·杜布雷(Vital-Dubray)的代表性作品《海神涅普图努斯》于1856年创作。这件作品由位于Pocé-sur-Cisse的杜塞尔铸造厂(1823-1878)。涅普图努斯:罗马神话中掌管淡水与海洋的古神。从布匿战争时期(公元前264-146年)开始,罗马人展示其海军优势,涅普图努斯逐渐被等同于希腊神波塞冬。他不仅是淡水之神,也成为了海洋之神。
黎塞留(1585-1642)是法国的一位神职人员和政治家。他也被称为‘红衣主教’,这个称呼来源于赋予红衣主教的尊称‘阁下’以及他们惯常穿着的红色长袍。黎塞留是17世纪法国最重要的政治人物之一,他在1624年成为法国国王路易十三的首席大臣。在他的任期内,他致力于加强法国的中央集权、削弱贵族的势力,并通过一系列的军事和外交政策巩固了法国地位。这是法国艺术家亨利·阿卢阿尔1844-1929创作的。
拉克希米(Lakshmi)是印度教中财富、幸运、美丽与繁荣之女神。她不仅是毗湿奴(Vishnu)的妻子,也是印度教徒重要的崇拜对象。拉克希米常被描绘成一位端坐在莲花上的美丽女性,象征纯洁与神圣。这尊模型可能通过现代三维技术制作,展现了艺术家对这一经典神祇形象的刻画。
这是一件克里希纳的青铜雕像,来源于印度南部泰米尔纳德邦。这尊雕像反映了印度教主神毗湿奴的化身之一——克里希纳的形象。克里希纳不仅是印度教中深受崇拜的神祇,也是《摩诃婆罗多》史诗中的重要角色。这件雕塑作品被鉴定为13至14世纪的文物,目前保存在西班牙巴塞罗那的世界文化民族博物馆中。它不仅是印度文化的象征,也是跨文化交流的重要遗产。
这对黄铜雕塑位于加德满都因陀罗广场的“Akash Bhairav”神庙大门。Indrachowk 是一个古老的集市广场,历史上是往返印度和西藏商人经常经过的地方。这片广场因印度教神话中的天堂之主因陀罗(Indra)而得名。如今,这里的寺庙和市场仍然吸引着大量的朝圣者和购物者。
苏摩斯坎达(Somaskanda)雕像,创作年代大约为公元14至15世纪。“苏摩斯坎达”是印度教神话中的一个宗教场景,描绘了湿婆神(Shiva)与帕尔瓦蒂女神(Parvati)以及他们的孩子斯坎达(也被称为穆鲁干 Murugan)一起的形象。这个场景通常象征家庭的和谐与神圣的力量。 在这类雕像中,湿婆和帕尔瓦蒂端坐在中心,展现出威严与庄重,而斯坎达则作为他们的孩子立于中央或靠近两人之间。
这个器皿展示于瓦维尔皇家城堡的国家艺术收藏中。它被设计成波兰鹰的形状,展示了波兰的国家象征和艺术风格。瓦维尔皇家城堡是波兰最重要的历史和文化遗址之一,收藏了大量珍贵的艺术品和历史文物。
这座雕塑创作于18世纪,展示于凯蒂亚莱克桑德·克洛辛斯基博物馆。雕塑描绘了圣安娜的形象,她是圣母玛利亚的母亲,也是基督教传统中的重要人物。雕塑采用了巴洛克时期的风格,使用木材雕刻而成,展示了当时的艺术风格和工艺。